Страсти по танцу
1 апреля 2026 года
В Уфе прошел XXVI Международный Нуреевский фестиваль, который собрал лучших артистов ведущих балетных трупп России и ближнего зарубежья. Ярким моментом этих дней стало участие в творческом форуме Московской государственной академии хореографии.
Своих учеников представила народная артистка России, прима-балерина Большого театра блистательная Светлана Захарова. Чуть больше года как она - ректор одной из ведущих и старейших мировых балетных школ - МГАХ, и уже сейчас ее воспитанники показывают блестящие результаты. В дни фестиваля она и педагоги Академии первым делом побывали в Башкирском хореографическом колледже имени Рудольфа Нуреева, где прошло интересное и теплое общение студентов и преподавателей обоих старейших учебных заведений. Заслуженный артист России, преподаватель академии Денис Медведев провел с юными башкирскими танцорами классический урок, ставший для них весьма полезным: работали над техникой, сценическим образом. А для педагогов руководитель кафедры классического танца Академии, заслуженный деятель искусств Татьяна Гальцева провела семинар.
- Мы впервые принимаем участие в фестивале имени Рудольфа Нуреева, впервые выступаем на уфимской сцене, - сказала, общаясь с журналистами, Светлана Захарова. - Для нас это радостно и волнительно. В рамках гастролей произошла праздничная коллаборация: на сцену вместе с нашими вышли учащиеся Башкирского хореографического колледжа имени Рудольфа Нуреева. Я уверена, что мы будем сотрудничать с Уфой, прежде всего, с колледжем. Мы готовы делиться своим опытом, своими знаниями, потому что балет в России – общее достояние, и не хотелось бы разделять его на московскую и какую-либо другую школу. Мы делаем одно дело, развиваем российский балет, поэтому наши двери всегда открыты. Я уверена, что наше сотрудничество ещё впереди, это только начало. Для нашей Академии большая честь впервые выступать на башкирской земле – земле, навсегда связанной с именем Рудольфа Нуреева. Масштаб его личности, свобода и страсть к танцу продолжают вдохновлять новые поколения артистов балета. Мы рады возможности представить зрителям фестиваля Академию, в стенах которой бережно сохраняются традиции русской балетной школы и одновременно формируется ее завтрашний день. Я уверена, что для каждого нашего учащегося и студента участие в этом фестивале станет важным этапом профессионального становления и большим шагом в творческом пути, – отметила Светлана Захарова.
Она подчеркнула ценность Нуреевского фестиваля, в котором принимают участие известные исполнители - российские и зарубежные, и даже пообещала, что в будущем тоже сможет выступить на исторической сцене театра, где начинал свой творческий путь Рудольф Нуреев.
…А ныне мы увидели, как начинают его в большой балет молодые артисты. И среди них - Элеонора Шайдуллина, дочь нашего земляка, заслуженного артиста России, продюсера и соорганизатора фестиваля Айдара Шайдуллина.
- Для меня волнительно выступать здесь, в городе моего детства, - говорит Элеонора, - а исполнять партию Царь-девицы из балета «Конек-Горбунок» - большая честь. Я рада и благодарна, что мне ее доверили. Это невероятно ценный опыт! Светлана Юрьевна лично выверяла с нами каждую позу и каждый жест. В результате создан яркий и характерный образ главной героини.
Этот номер, надо сказать, занимает особое место в программе. Хореограф Софья Гайдукова – внучка Софьи Головкиной - вдохновилась этим образом и представила собственную творческую фантазию, таким образом отдав дань памяти и восхищения талантом своей бабушки. Нужно сказать, номер весьма сложный, требует от исполнителей и хорошей техники, и больших артистических данных. Надо отметить и Ивана-царевича, роль которого исполнил Вид Вогрин. Вид приехал учиться в Москву из Словении и уже показал себя - блестяще солирует во многих спектаклях, в том числе в «Щелкунчике».
Прекрасно выступили солисты Наталия Новикова и Александр Дмитриев, показав необычный и нежный танец из «Фестиваля цветов в Дженцано» хореографа и балетмейстера Августа Бурнонвиля. За основу взята история Александра Дюма о двух влюбленных, и танец артистов передал это особое настроение - был легким и изящным, пронизанным нежностью романтики. Порадовало па-де-труа из балета «Щелкунчик» в исполнении юных солистов Академии Миланы Денякиной, Яны Курмакаевой и Александра Смилевски, ставших олицетворением детской чистоты и радости. Восточным колоритом ошеломили Софья Харламова и Лилиана Шенгюн, представшие в роли небесных богинь-танцовщиц. Их «Апсора - фреска огня» - изящные изгибы рук, легкая улыбка, струящиеся одежды и невероятная грация. Танец в стиле модерн современного британского хореографа Джона-Пола Кука на музыку Чайковского «Что день грядущий мне готовит» эмоционально, с невероятной экспрессией исполнил Алихан Акматов. Прекрасным украшением концерта стала сюита из балета «Коппелия» Лео Делиба в исполнении лучших студентов Академии и учащихся башкирского колледжа. Это был восстановленный МГАХ мини-спектакль к 110-летнему юбилею первого ректора академии Софьи Головкиной в ее исторической версии. На сцене ожили сцены из жизни залитого солнечным светом европейского городка.
Очень порадовали балетные зарисовки «Заря», «Часы», «Работа», и как точно изобразила куклу юная балерина Полина Шепеленко. В этой сюите простые детские танцы органично сочетаются с развернутыми балетными партиями. В постановке задействованы учащиеся всех уровней - от младших классов до выпускников, что позволяет зрителям увидеть путь становления артиста балета уже в годы обучения.
Словом, МГАХ покорил уфимскую публику, кроме того, любители балета оценили творческий порыв Академии дружить с нашим колледжем. Это, безусловно, дарит прекрасные перспективы для юных нуреевцев. Светлана Захарова возглавляет Академию с 2024 года. За это короткое время творческая жизнь учебного заведения получила новые импульсы, активизировалась гастрольная деятельность, которая позволяет студентам и педагогам делиться своим мастерством по всей стране. О том, как это вдохновляет, мы увидели во время фестиваля.
Для московских студентов дни в Уфе тоже подарили немало интересного: они посетили Музей археологии и этнографии Института этнологических исследований имени Р. Кузеева, где познакомились с уникальной выставкой «Золото сарматов». Как говорят сами студенты и преподаватели Академии, побывать в Уфе и не увидеть такое чудо было непростительно. Таким образом, праздник балета подарил яркие и разнообразные впечатления, радость познания нового и неподдельные эмоции от встречи с искусством. И незримо витал в эти дни над сценой бунтарский дух Нуреева – дух дерзновения, поиска, открытия нового.
Финальным этапом фестиваля стал фееричный Гала-концерт. Сказанные Рудольфом Нуреевым слова оказались пророческими: «В каждом, кто выйдет на балетную сцену после меня, будет жить частичка меня».
- Посвящаем Гала-концерт творчеству Юрия Николаевича Григоровича, который с нашей труппой и театром сотрудничал на протяжении многих лет. Это дань памяти великому балетмейстеру. Именно по его инициативе в 1993 году совместно с главным балетмейстером театра Шамилем Терегуловым был организован международный фестиваль, который уже много лет собирает мировых и отечественных звёзд балета на нашей сцене, – отметила художественный руководитель балетной труппы имени Рудольфа Нуреева, народная артистка РФ и РБ Леонора Куватова.
На уфимской сцене Юрий Николаевич поставил восемь спектаклей: «Тщетная предосторожность», «Дон Кихот», «Щелкунчик», «Лебединое озеро», «Корсар», «Спартак», «Легенда о любви» и «Раймонда». Все балеты непревзойдённого мастера по сей день составляют основу репертуара Театра оперы и балета.
Гала-концерт открылся фрагментом из последнего спектакля, поставленного Юрием Григоровичем в башкирском театре, – «Раймонды» в исполнении заслуженной артистки РБ Софьи Саитовой и заслуженного артиста РБ, лауреата театральной премии «Золотая маска» Сергея Бикбулатова.
В Гала-концерте приняли участие солисты Большого, Мариинского и других театров России, а также Казахстана. Солисты театра «Астана Оперы» Диас Курмангазы и Камила Шахманова представили хореографический номер «Тоска», за который Диас был удостоен приза за лучшее исполнение, а постановщик Султанбек Гумар – за лучшую хореографию на Первом Международном конкурсе артистов балета в Шэньяне. Казахский артист уже не в первый раз становится участником фестиваля:
– Когда получил приглашение, согласился, даже не думая. Особенно приятно, что зрители тепло и душевно принимают артистов, а у фестиваля – особенная атмосфера, – сказал Диас.
Камила с Диасом также исполнили финальный номер гала-концерта – па-де-де из балета «Лебединое озеро», сорвав длительные аплодисменты.
Премьеры Екатеринбургского государственного академического театра оперы и балета, лауреаты театральной премии «Золотая маска» Елена Воробьева и Александр Меркушев исполнили современный номер «Руки» (хореография Максима Петрова, музыка Дмитрия Мазурова) и фрагмент «Сцена у балкона» из балета «Ромео и Джульетта» (хореография Леонида Лавровского).
– В основе миниатюры «Руки», поставленной в 2025 году к 100-летию выдающейся балерины Майи Михайловны Плисецкой, – ее слова о важности рук в классическом танце, которые она произносит в документальном фильме 1964 года. Она говорила: «Руки – это крылья в «Лебедином озере», это большие крылья, метущиеся, трепещущие, какие угодно, но крылья, и крылья свои». Международный фестиваль балетного искусства имени Рудольфа Нуреева – прекрасная возможность для зрителя увидеть новые грани балета, а для артистов – получить вдохновение, – рассказала Елена Воробьева.
Дуэт из балета «Призрачный бал» (музыка Ф. Шопена, хореография Дмитрия Брянцева) и фрагмент из балета «Каменный цветок» С. Прокофьева в постановке Юрия Григоровича исполнили солисты МАМТ имени К. Станиславского и В. Немировича-Данченко, лауреаты международных конкурсов Анфиса Ощепкова и Марчелло Пелиццони. Артист ещё подростком переехал в Россию, чтобы посвятить себя балету.
– Марчелло, как вы решили в 14 лет переехать в Москву и поступить в академию хореографии?
– Моё желание профессионально заниматься балетом было сильным. Я знал, что именно в России лучший балет, мне кажется, что до сих пор это так, поэтому принял решение поступать в МГАХ. Меня приглашали учиться в Париж, Милан и в Рим, но из всех вариантов я выбрал Москву.
Артист признался, что для него - огромная честь и удовольствие воплощать на сцене работы, которые были поставлены Юрием Григоровичем:
– Это настоящие шедевры. С другой стороны – на нас лежит большая ответственность, потому что это надо исполнять на высочайшем уровне.
– Первый раз приехала в Уфу на балетный фестиваль имени Нуреева, когда была ученицей Академии танца Бориса Эйфмана, а сейчас уже как приглашенная артистка, для меня участие в этом фестивале очень почетно и ценно. На протяжении всего фестиваля за кулисами и в зале царила невероятная атмосфера, – сказала Анфиса Ощепкова.
Постоянный гость фестиваля – заслуженный артист России, лауреат премий «Золотая маска» и «Золотой софит» Олег Габышев. В гала-концерте он представил свои постановки: «Русский» на музыку Петра Чайковского и «Мачо» на музыку Рэя Барретто.
Международный фестиваль балетного искусства имени Рудольфа Нуреева длился с 10 по 21 марта и еще раз доказал, что по праву считается одним из авторитетных балетных форумов.
Лилия ЗИМИНА, Альфия ИБРАГИМОВА
Своих учеников представила народная артистка России, прима-балерина Большого театра блистательная Светлана Захарова. Чуть больше года как она - ректор одной из ведущих и старейших мировых балетных школ - МГАХ, и уже сейчас ее воспитанники показывают блестящие результаты. В дни фестиваля она и педагоги Академии первым делом побывали в Башкирском хореографическом колледже имени Рудольфа Нуреева, где прошло интересное и теплое общение студентов и преподавателей обоих старейших учебных заведений. Заслуженный артист России, преподаватель академии Денис Медведев провел с юными башкирскими танцорами классический урок, ставший для них весьма полезным: работали над техникой, сценическим образом. А для педагогов руководитель кафедры классического танца Академии, заслуженный деятель искусств Татьяна Гальцева провела семинар.
- Мы впервые принимаем участие в фестивале имени Рудольфа Нуреева, впервые выступаем на уфимской сцене, - сказала, общаясь с журналистами, Светлана Захарова. - Для нас это радостно и волнительно. В рамках гастролей произошла праздничная коллаборация: на сцену вместе с нашими вышли учащиеся Башкирского хореографического колледжа имени Рудольфа Нуреева. Я уверена, что мы будем сотрудничать с Уфой, прежде всего, с колледжем. Мы готовы делиться своим опытом, своими знаниями, потому что балет в России – общее достояние, и не хотелось бы разделять его на московскую и какую-либо другую школу. Мы делаем одно дело, развиваем российский балет, поэтому наши двери всегда открыты. Я уверена, что наше сотрудничество ещё впереди, это только начало. Для нашей Академии большая честь впервые выступать на башкирской земле – земле, навсегда связанной с именем Рудольфа Нуреева. Масштаб его личности, свобода и страсть к танцу продолжают вдохновлять новые поколения артистов балета. Мы рады возможности представить зрителям фестиваля Академию, в стенах которой бережно сохраняются традиции русской балетной школы и одновременно формируется ее завтрашний день. Я уверена, что для каждого нашего учащегося и студента участие в этом фестивале станет важным этапом профессионального становления и большим шагом в творческом пути, – отметила Светлана Захарова.
Она подчеркнула ценность Нуреевского фестиваля, в котором принимают участие известные исполнители - российские и зарубежные, и даже пообещала, что в будущем тоже сможет выступить на исторической сцене театра, где начинал свой творческий путь Рудольф Нуреев.
…А ныне мы увидели, как начинают его в большой балет молодые артисты. И среди них - Элеонора Шайдуллина, дочь нашего земляка, заслуженного артиста России, продюсера и соорганизатора фестиваля Айдара Шайдуллина.
- Для меня волнительно выступать здесь, в городе моего детства, - говорит Элеонора, - а исполнять партию Царь-девицы из балета «Конек-Горбунок» - большая честь. Я рада и благодарна, что мне ее доверили. Это невероятно ценный опыт! Светлана Юрьевна лично выверяла с нами каждую позу и каждый жест. В результате создан яркий и характерный образ главной героини.
Этот номер, надо сказать, занимает особое место в программе. Хореограф Софья Гайдукова – внучка Софьи Головкиной - вдохновилась этим образом и представила собственную творческую фантазию, таким образом отдав дань памяти и восхищения талантом своей бабушки. Нужно сказать, номер весьма сложный, требует от исполнителей и хорошей техники, и больших артистических данных. Надо отметить и Ивана-царевича, роль которого исполнил Вид Вогрин. Вид приехал учиться в Москву из Словении и уже показал себя - блестяще солирует во многих спектаклях, в том числе в «Щелкунчике».
Прекрасно выступили солисты Наталия Новикова и Александр Дмитриев, показав необычный и нежный танец из «Фестиваля цветов в Дженцано» хореографа и балетмейстера Августа Бурнонвиля. За основу взята история Александра Дюма о двух влюбленных, и танец артистов передал это особое настроение - был легким и изящным, пронизанным нежностью романтики. Порадовало па-де-труа из балета «Щелкунчик» в исполнении юных солистов Академии Миланы Денякиной, Яны Курмакаевой и Александра Смилевски, ставших олицетворением детской чистоты и радости. Восточным колоритом ошеломили Софья Харламова и Лилиана Шенгюн, представшие в роли небесных богинь-танцовщиц. Их «Апсора - фреска огня» - изящные изгибы рук, легкая улыбка, струящиеся одежды и невероятная грация. Танец в стиле модерн современного британского хореографа Джона-Пола Кука на музыку Чайковского «Что день грядущий мне готовит» эмоционально, с невероятной экспрессией исполнил Алихан Акматов. Прекрасным украшением концерта стала сюита из балета «Коппелия» Лео Делиба в исполнении лучших студентов Академии и учащихся башкирского колледжа. Это был восстановленный МГАХ мини-спектакль к 110-летнему юбилею первого ректора академии Софьи Головкиной в ее исторической версии. На сцене ожили сцены из жизни залитого солнечным светом европейского городка.
Очень порадовали балетные зарисовки «Заря», «Часы», «Работа», и как точно изобразила куклу юная балерина Полина Шепеленко. В этой сюите простые детские танцы органично сочетаются с развернутыми балетными партиями. В постановке задействованы учащиеся всех уровней - от младших классов до выпускников, что позволяет зрителям увидеть путь становления артиста балета уже в годы обучения.
Словом, МГАХ покорил уфимскую публику, кроме того, любители балета оценили творческий порыв Академии дружить с нашим колледжем. Это, безусловно, дарит прекрасные перспективы для юных нуреевцев. Светлана Захарова возглавляет Академию с 2024 года. За это короткое время творческая жизнь учебного заведения получила новые импульсы, активизировалась гастрольная деятельность, которая позволяет студентам и педагогам делиться своим мастерством по всей стране. О том, как это вдохновляет, мы увидели во время фестиваля.
Для московских студентов дни в Уфе тоже подарили немало интересного: они посетили Музей археологии и этнографии Института этнологических исследований имени Р. Кузеева, где познакомились с уникальной выставкой «Золото сарматов». Как говорят сами студенты и преподаватели Академии, побывать в Уфе и не увидеть такое чудо было непростительно. Таким образом, праздник балета подарил яркие и разнообразные впечатления, радость познания нового и неподдельные эмоции от встречи с искусством. И незримо витал в эти дни над сценой бунтарский дух Нуреева – дух дерзновения, поиска, открытия нового.
Финальным этапом фестиваля стал фееричный Гала-концерт. Сказанные Рудольфом Нуреевым слова оказались пророческими: «В каждом, кто выйдет на балетную сцену после меня, будет жить частичка меня».
- Посвящаем Гала-концерт творчеству Юрия Николаевича Григоровича, который с нашей труппой и театром сотрудничал на протяжении многих лет. Это дань памяти великому балетмейстеру. Именно по его инициативе в 1993 году совместно с главным балетмейстером театра Шамилем Терегуловым был организован международный фестиваль, который уже много лет собирает мировых и отечественных звёзд балета на нашей сцене, – отметила художественный руководитель балетной труппы имени Рудольфа Нуреева, народная артистка РФ и РБ Леонора Куватова.
На уфимской сцене Юрий Николаевич поставил восемь спектаклей: «Тщетная предосторожность», «Дон Кихот», «Щелкунчик», «Лебединое озеро», «Корсар», «Спартак», «Легенда о любви» и «Раймонда». Все балеты непревзойдённого мастера по сей день составляют основу репертуара Театра оперы и балета.
Гала-концерт открылся фрагментом из последнего спектакля, поставленного Юрием Григоровичем в башкирском театре, – «Раймонды» в исполнении заслуженной артистки РБ Софьи Саитовой и заслуженного артиста РБ, лауреата театральной премии «Золотая маска» Сергея Бикбулатова.
В Гала-концерте приняли участие солисты Большого, Мариинского и других театров России, а также Казахстана. Солисты театра «Астана Оперы» Диас Курмангазы и Камила Шахманова представили хореографический номер «Тоска», за который Диас был удостоен приза за лучшее исполнение, а постановщик Султанбек Гумар – за лучшую хореографию на Первом Международном конкурсе артистов балета в Шэньяне. Казахский артист уже не в первый раз становится участником фестиваля:
– Когда получил приглашение, согласился, даже не думая. Особенно приятно, что зрители тепло и душевно принимают артистов, а у фестиваля – особенная атмосфера, – сказал Диас.
Камила с Диасом также исполнили финальный номер гала-концерта – па-де-де из балета «Лебединое озеро», сорвав длительные аплодисменты.
Премьеры Екатеринбургского государственного академического театра оперы и балета, лауреаты театральной премии «Золотая маска» Елена Воробьева и Александр Меркушев исполнили современный номер «Руки» (хореография Максима Петрова, музыка Дмитрия Мазурова) и фрагмент «Сцена у балкона» из балета «Ромео и Джульетта» (хореография Леонида Лавровского).
– В основе миниатюры «Руки», поставленной в 2025 году к 100-летию выдающейся балерины Майи Михайловны Плисецкой, – ее слова о важности рук в классическом танце, которые она произносит в документальном фильме 1964 года. Она говорила: «Руки – это крылья в «Лебедином озере», это большие крылья, метущиеся, трепещущие, какие угодно, но крылья, и крылья свои». Международный фестиваль балетного искусства имени Рудольфа Нуреева – прекрасная возможность для зрителя увидеть новые грани балета, а для артистов – получить вдохновение, – рассказала Елена Воробьева.
Дуэт из балета «Призрачный бал» (музыка Ф. Шопена, хореография Дмитрия Брянцева) и фрагмент из балета «Каменный цветок» С. Прокофьева в постановке Юрия Григоровича исполнили солисты МАМТ имени К. Станиславского и В. Немировича-Данченко, лауреаты международных конкурсов Анфиса Ощепкова и Марчелло Пелиццони. Артист ещё подростком переехал в Россию, чтобы посвятить себя балету.
– Марчелло, как вы решили в 14 лет переехать в Москву и поступить в академию хореографии?
– Моё желание профессионально заниматься балетом было сильным. Я знал, что именно в России лучший балет, мне кажется, что до сих пор это так, поэтому принял решение поступать в МГАХ. Меня приглашали учиться в Париж, Милан и в Рим, но из всех вариантов я выбрал Москву.
Артист признался, что для него - огромная честь и удовольствие воплощать на сцене работы, которые были поставлены Юрием Григоровичем:
– Это настоящие шедевры. С другой стороны – на нас лежит большая ответственность, потому что это надо исполнять на высочайшем уровне.
– Первый раз приехала в Уфу на балетный фестиваль имени Нуреева, когда была ученицей Академии танца Бориса Эйфмана, а сейчас уже как приглашенная артистка, для меня участие в этом фестивале очень почетно и ценно. На протяжении всего фестиваля за кулисами и в зале царила невероятная атмосфера, – сказала Анфиса Ощепкова.
Постоянный гость фестиваля – заслуженный артист России, лауреат премий «Золотая маска» и «Золотой софит» Олег Габышев. В гала-концерте он представил свои постановки: «Русский» на музыку Петра Чайковского и «Мачо» на музыку Рэя Барретто.
Международный фестиваль балетного искусства имени Рудольфа Нуреева длился с 10 по 21 марта и еще раз доказал, что по праву считается одним из авторитетных балетных форумов.
Лилия ЗИМИНА, Альфия ИБРАГИМОВА
